“戏剧三美”托起《呼兰河》

查明哲的《呼兰河》充满戏剧大美边缘一蓝    10月21、22、23日，沈阳评剧院创排的大型评剧《呼兰河》结束了沈阳的首轮演出。三场演出，不仅给沈阳观众带来了艺术享受，也给专家带来了意外惊喜。来自北京的专家指出：《呼兰河》为评剧的发展提供了一个样本。  从建组到排练再到最后的舞台呈现，记者一直跟踪报道这部戏的过程。21日，终于在舞台上看到这部美伦美唤的《呼兰河》后，不得不感叹：《呼兰河》所蕴藏的戏剧三美。对白之美：生动再现关东人   尽管大型评剧《呼兰河》由著名话剧导演查明哲先生执导，但坐在剧场欣赏这部《呼兰河》最强烈感受到的就是戏剧的对白之美。而对白之美，功在剧本。剧本剧本，一剧之本。由剧作家黄伟英的创作的剧本《呼兰河》，曾被文化部评为2003年的“五大精品剧本”之一。这个剧本能获得如此殊荣，还是因为剧本中的文学含量。评剧《呼兰河》反映的就是萧红小说中所写的那段故事，只是换了一种方式来表现当时东北人的境遇和心态。《呼兰河》对白是诗化的，从人物对白到唱词再到主题歌，都以精妙的韵文，生动再现了东北风情的大气之美。该剧最大的特色在文本上，在唱词和对白上全部压韵，这是继承了中国古典艺术的传统。欣赏《呼兰》时时让人感觉唱词与对白有着文学的唯美意境。特别是一曲《生生死死呼兰河》，在剧上反复出现，每次出现，都让观众回肠荡气。色彩之美：打造诗意舞台《呼兰河》的故事一直没有离开呼兰河边。   故事从逃难开始到抗争结束，所有的情节都在呼兰河畔展开。故事有喜有悲有苦有甜，而呼兰河也随着剧中人物情绪的变化变幻着色彩。剧开始，王婆带着一对儿女逃命，这时的呼兰河是冷酷的。银白色的冰凌、冰封的呼兰河映衬着呼兰河人生命的倔强。到了女儿金芝恋爱时，呼兰河是欢快的，剧中金芝与对象两个人在水中嬉戏。而到日本杀戮时，呼兰河成了血河，最后，呼兰河的人就是饮了呼兰河的血水走向抗争。    坐在剧场看评剧《呼兰河》绝对是一次难得的艺术享受。从灯光到服装从道具到布景，导演查明哲将色彩用到了极尽。灯光是变幻的，但更是有生命的，戏中的色彩与人物的命运息息相关，映衬了人物情绪。  而演员的服装设计更是显得别出心裁。从群体角色的黑清色，到王婆的酱红到女儿的绿色再到儿子的棕色，几种颜色让舞台充满灵动之感．最后一场戏，三柱高香，两个盛满呼兰河水的酒坛，十几只深蓝边花碗，一群呼兰河人，在逆光中，构成英雄群雕，散发着雄性之美。写意之美：让情节明快流畅看《呼兰河》，经常会有一种置身于一幅关东风情的风俗画中。无论是舞台上的呼兰河还是故事情节的推进，都揉进了国画的写意之意。   王婆的结婚一场戏，从斗秧歌开始到女儿饿倒再到王婆终于答应，情节推进层次清晰。内心充满矛盾的王婆一根彩布挽成一束红花戴在头上，这时，情节过度上采用了戏剧的最高技巧——无缝连接，像国画泼墨一样，无痕迹地完成了情节过度，整个过程，非常写意。女儿结婚生子一场戏，同样表现了导演的写意功夫。特别是女儿生子，完全处理成剪影式表达，最后，王婆一跪，让人心动。  而在对日本侵略者的表现，更是别出心裁：整个舞台上不见一个日本形象，一个膏药旗，几个日本兵剪影，枪响后日本旗上流下的鲜备……据专家称，这样的表现开创了戏剧表现的前河。